Wayang Orang Sriwedari Untuk Melestarikan Seni Tradisional

Wayang Orang Sriwedari Untuk Melestarikan Seni Tradisional – Wayang Orang Bharata (Jakarta) dan Wayang Orang Ngesti Pandawa (Semarang, Jawa Barat), serta tokoh-tokoh budaya dan maestro tari, menyajikan episode epik Mahabharata, Srikandi Larasati Kembar (The Srikandi) Kembar Larasati).

Episode ini menceritakan tentang Raja Sri Gendono dan dua adik perempuannya, Dewi Sriweni dan Dewi Sriwanti, yang ingin membalas dendam atas kematian ayah mereka di tangan Arjuna. Dengan menyamar sebagai Srikandi dan Larasti (istri Arjuna), keduanya berniat mencuri senjata Arjuna. slot88

Alih-alih mencuri senjata, mereka jatuh cinta dengan Gondang Jagad dan Gondang Dewo, putra kembar Arjuna. Berkat kasih yang tulus yang ditunjukkan oleh saudara perempuannya, Raja Sri Gendono akhirnya menumpahkan dendamnya terhadap Arjuna dan memilih untuk berdamai. www.americannamedaycalendar.com

Didirikan pada 10 Juli 1910, Wayang Orang Sriwedari telah secara luar biasa selamat dari pemukulan zaman modern. Setelah menikmati masa kejayaannya dari 1960 hingga 1980, rombongan itu menghadapi kemunduran ketika bintang-bintangnya Darsi, Rusman dan Surono, perlahan mulai memudar.

Dedikasi Wayang Orang Sriwedari Untuk Melestarikan Seni Tradisional

Pada tahun 1960-an, tiga penari terkenal kemudian menjadi favorit Presiden Sukarno. Wayang Orang Sriwedari bahkan tampil di Istana Negara secara rutin untuk menjamu tamu-tamu terhormat. Sejak awal 1990-an audiensnya telah menyusut dan sekarang hanya sekitar 30 hingga 50 peserta menonton setiap pertunjukan dengan harga tiket dari Rp 5.000 menjadi Rp 10.000.

Nasib kelompok tersebut menarik perhatian pemerintah kota Surakarta ketika pada 2005 Wayang Orang Sriwedari menjadi ikon kota dan ikon budaya melalui renovasi gedung dan peningkatan frekuensi kinerja, dari tiga kali seminggu menjadi enam, di samping promosi kesejahteraan personelnya.

Saat ini, 90 persen dari sekitar 85 pemain Sriwedari Wayang Orang adalah pegawai negeri sipil. Sisanya termasuk siswa dan lulusan Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta, yang baru-baru ini bergabung dengan pertunjukan rombongan sebagai penari sukarela dan pemain gamelan tanpa bayaran.

Berbagai upaya telah dilakukan untuk menarik penonton dengan berkolaborasi dengan seniman, pejabat dan tokoh masyarakat sebagai bintang tamu. Pada kesempatan seperti itu, teater dapat dikemas dengan kapasitas penuh meskipun pada hari-hari biasa jumlah penonton hanya puluhan.

Sis Ismiyati, kepala Dinas Kebudayaan Surakarta, mengatakan bahwa dia telah melihat minat publik yang meningkat pada Wayang Orang Sriwedari selama beberapa bulan terakhir meskipun jumlah pendengarnya terbatas.

“Setidaknya ada antusiasme yang tumbuh di masyarakat untuk mendukung bentuk seni tradisional ini,” katanya.

Maryo, 79, pemain paling senior, mengatakan dia bisa memahami audiens kecil dengan menjamurnya bentuk hiburan modern.

“Itu adalah hukum alam. Setiap periode memiliki daya tarik tersendiri untuk ditawarkan, tetapi beberapa anggota generasi sekarang masih menyukai wayang orang. Adalah tugas orang tua seperti kita untuk melestarikan tradisi ini, “katanya.

Maryo menghubungkan kelangsungan hidup Wayang Orang Sriwedari dengan kesetiaan anggota rombongan itu untuk menjaga drama tradisional, sebuah perjuangan di mana mereka tidak sendirian. Grup lain seperti Wayang Orang Ngesti Pandawa, Wayang Orang Bharata dan Wayang Orang Wiromo Budaya (Yogyakarta) juga mengalami tantangan serupa. Saat ini, Wayang Orang Sriwedari adalah satu-satunya grup yang mampu tampil setiap hari dari Senin hingga Sabtu.

Anggota kelompok percaya bahwa mereka akan dapat bertahan hidup di masyarakat modern perkotaan dengan dukungan dari pemerintah kota.

Agus Prasetyo, direktur Wayang Orang Sriwedari, mengatakan ia berharap pemerintah kota akan membantu mempromosikan Wayang Orang Sriwedari sebagai ikon budaya. Sementara itu, para pemain grup harus terus menjelajahi fitur artistik baru, pengaturan cerita, pola presentasi, dan pengaturan panggung.

Agus menggambarkan keberadaan Wayang Orang Sriwedari saat ini sebagai bukti apresiasi wayang orang di berbagai kalangan publik.

“Seniman harus lebih kreatif dan pemerintah harus terus mendukung warisan budaya ini. Hingga saat ini, Wayang Orang Sriwedari telah menjadi sumber informasi tentang teater rakyat di Jawa. Terlalu berharga untuk kalah, “katanya.

Pertunjukan pertama melibatkan para pemain muda dari Wayang Orang Sriwedari.

Adapun pertunjukan kedua, rombongan berkolaborasi dengan pemain senior dari Wayang Orang Bharata Jakarta, Ngesti Pandhawa Semarang dan RRI Surakarta.

Bentuk seni ini diciptakan oleh Kanjeng Pangeran Adipati Aray pada abad ke-17.

Pada awalnya, pertunjukan wayang orang dilakukan secara eksklusif di dalam wilayah keraton.

Pada tahun 1895, Gan Kam, seorang pedagang Cina, menjadi orang pertama yang memamerkan wayang orang di luar istana.

Selama bertahun-tahun, Wayang Orang Sriwedari telah mengalami pasang surut.

Pada 1990-an, popularitasnya menurun, hanya menyebabkan segelintir orang yang datang untuk menonton pertunjukan.

Kelompok ini kembali pada tahun 2000-an, setelah upaya promosi oleh pemerintah, lembaga swasta dan generasi muda untuk memulihkan popularitasnya.

Dedikasi Wayang Orang Sriwedari Untuk Melestarikan Seni Tradisional

Seniman muda Benedictus Billy Ardi mengatakan bahwa regenerasi dan inovasi adalah kunci untuk melestarikan seni pertunjukan tradisional.

Dia mengatakan wayang orang telah berevolusi dengan bantuan teknologi.

“Orang-orang dapat dengan mudah mengakses jadwal kinerja di media sosial. LCD  juga membantu menyaring dialog dalam Bahasa Indonesia, ”katanya.

Rombongan telah melestarikan seni tradisional Indonesia dengan mengadakan pertunjukan wayang orang setiap Sabtu malam, dan pertunjukan khusus ini berjudul Remong Batik.

Selama empat jam pertunjukan, setiap aktor dengan peran wayang hanya berbicara dalam bahasa Jawa. Gamelan masih digunakan sebagai alat musik utama dan alur ceritanya sebagian besar didasarkan pada kisah Ramayana atau Mahabharata.

Slameto salah satu penasihat direktur acara, merasa ada sesuatu yang hilang jika mereka tidak berpegang pada asalnya mengenai bahasa. “Kami hanya berbicara bahasa Indonesia ketika datang ke bagian lucu,” katanya. Anggota audiens yang tidak berbicara bahasa Jawa tetap akan dapat memahami dialog, karena subtitle dalam Bahasa Indonesia diproyeksikan di atas panggung membantu dalam menggambarkan apa yang sedang terjadi.

Hanya dengan Rp. 40.000 per tiket, penonton dapat menonton pertunjukan di tempat ber-AC. Tidak seperti peraturan teater lainnya yang melarang makanan dan minuman selama pertunjukan, teater Bharata Purwa memungkinkan para penontonnya memesan makanan dari pedagang kaki lima terdekat dan menikmati makanan sambil menonton pertunjukan. Sama seperti di bioskop zaman dulu, penjual akan datang ke teater untuk melayani Anda.

Penggunaan bahasa Jawa di atas panggung bukanlah halangan bagi Endah Rukmini, salah satu pemirsa setia Wayang Orang Bharata, untuk menikmati pertunjukan. Namun, menurutnya aktor yang lebih muda harus berusaha lebih dipercaya dalam peran mereka.

“Saya pikir aktor muda memiliki lebih banyak untuk belajar tentang wayang. Dengan begitu, penonton akan melihat bahwa mereka tetap setia pada karakter wayang. Jika mereka melakukan ini, mereka akan menarik lebih banyak penonton, “katanya.

Didirikan pada tahun 1972, Wayang Orang Bharata telah memukau pemirsa di Belanda, Jerman, Australia, Turki dan Prancis. Mereka juga tampil di festival Ramayana Internasional sebagai bagian dari misi budaya dari pemerintah Indonesia.

Grup ini, yang terdiri dari lebih dari 140 anggota, bergantung pada penjualan tiket untuk mata pencaharian sehari-hari mereka. Mereka juga didukung oleh pemerintah melalui kesejahteraan. “Setiap tahun kita diberikan bantuan kesejahteraan oleh pemerintah, tetapi jumlahnya tidak cukup untuk kesejahteraan kita. Jadi kami juga sangat bergantung pada penjualan tiket selain dari kesejahteraan,” Slameto mengakui. Perusahaan swasta juga berkontribusi terhadap kelangsungan hidup Wayang Orang Bharata, meskipun kontribusinya tidak teratur.

Slameto menyesalkan sedikit perhatian yang diberikan oleh pemerintah kepada seni dan budaya, “Di Jakarta, kami memiliki banyak variasi dalam pertunjukan budaya. Kami bukan satu-satunya. Ada rombongan Lenong di luar kami. Ini dilema, jika pemerintah hanya membantu satu, yang lain akan cemburu. Walaupun kebenarannya adalah kita semua ingin mempertahankan seni tradisional dari kepunahan. Untuk melestarikan budaya ini, kita membutuhkan bantuan moneter.”

Dia juga mencatat pentingnya regenerasi di dalam rombongan, “Adikku tinggal di Jerman, di konsulat Indonesia. Dia mengajar tarian tradisional Indonesia, dalang wayang dalang dan karawitan. Dia sudah ada di sana selama lebih dari sepuluh tahun melakukan apa yang dia lakukan. Orang-orang di luar Indonesia menghargai budaya kita, sementara di sini kita khawatir tentang generasi berikutnya yang tidak tertarik pada apa yang kita sebut budaya tradisional. “

Yuwono Aryo Saloko, seorang aktor dalam rombongan menggemakan perasaan Slameto pada dukungan pemerintah kecil sebagai salah satu masalah utama mereka, namun dia bersikeras untuk melestarikan seni, “Yah, sulit untuk hidup [dengan bantuan uang kecil]. Tapi kami masih akan melindungi budaya ini dari kepunahan,” katanya.

Betapapun sulitnya situasi ekonomi bagi anggota rombongan, semangatnya tinggi, terutama dalam menyambut generasi audiensi baru. Teguh Amiranto, seorang aktor yang berperan sebagai Prabu Baladewa, mengatakan, “Saya pikir penting untuk menarik generasi muda ke seni terlebih dahulu. Kita bisa fokus pada pertunjukan dulu, sehingga mereka bisa menikmati wayang dari aspek pertunjukan. Jika mereka sudah bisa menikmati pertunjukan, mereka akan memiliki apresiasi terhadap filosofi cerita.”